„Eine Frau, die ihren Schmerz näht, ist dieselbe Frau, die ihre Freiheit besingt.“
In ihrem ersten abendfüllenden Solo schafft die multidisziplinäre trans Künstlerin Bunny Cadag einen bewegenden Erfahrungsraum, der Wiege und Zufluchtsort, aber auch Speicher von Gewalterfahrungen, Einsamkeit und Ausschlüssen ist. Als „The Singer“ selbst intoniert Cadag das generationenübergreifende Trauma, das weibliche Wahrheiten miteinander verwebt. Sie erzählt gleichzeitig von den Genealogien der Heilung, die im Repertoire weiblich konnotierter Künste wie dem Nähen verkörpert sind. Dabei bewegt sie sich zwischen Parabel und Ritual. Mal Schamanin und Zauberin, mal Mutter, Großmutter, Tochter, mal Witwe, Engel oder Braut – im Rhythmus von Nadel und Faden besingt Cadag queere Erinnerung und schafft einen eindringlichen Appell für bedingungslose Akzeptanz und Fürsorge.
Infos
- Alter: Ab 16 Jahren
- Dauer: 55 Min.
- Sprache: ohne Sprache (Begrüßung auf Englisch)
- thematisiert Trauma und Gewalt
- Mousonturm Koproduktion
- 25.09., 19.30 Uhr Warm-Up, Karaoke Party im Anschluss an die Vorstellung
- 26.09. Gespräch im Anschluss
Barrierefreiheit
Barrierefreiheit des Spielorts
Beteiligte und Förderer
Konzept, Bühne, Choreografie & Performance: Bunny Cadag
Produktionsleitung: Micah Sofia Pinto
Text & Dramaturgie: Jaya Jacobo
Dramaturgie: Rasa Alksnyte
Sound Design: Teresa Barrozo
Eine Koproduktion im Rahmen von „Sincerely Yours, the Philippines“, ein Projekt des Künstler*innenhaus Mousonturm in Kooperation mit dem Goethe-Institut Philippinen. Gefördert durch die Kulturstiftung des Bundes, gefördert von dem Beauftragten für Kultur und Medien. Gefördert durch den Kulturfonds Frankfurt RheinMain, das Goethe-Institut und „Philippinen – Ehrengast der Frankfurter Buchmesse 2025“. Unterstützt durch Tai Kwun Contemporary, Gravity Art Space, Dance Nucleus, Stanica Station, KC Magacin, Indonesian Dance Festival, Para Site, Hart Haus, Bethune House-Hong Kong, Para Sa Sining und University of the East-Caloocan Fine Arts Department, Cascades School-Likha Village, Langgam Performance Troupe, Linangan Art Residency, Orange Project, Silingan Coffee-Cubao Expo, Resbak Artists, Concerned Artists of the Philippines, UP Vargas Museum.
Biografie
Bunny Cadag ist eine transfeminine und multidisziplinäre Künstlerin, mit Lebens- und Arbeitsmittelpunkt in Nasugbu, Batangas, Philippinen. Cadags künstlerische Praxis bewegt sich an den Schnittstellen zwischen Theater, Film und Installation. Mit einer dekolonialen Haltung gegenüber Folklore und Tradition nutzt sie vielfältige Praktiken und handwerkliche Methoden. Sie erforscht Formen der präkolonialen Geschlechtervielfalt, traditionelle Gesangsrituale und Heilpraktiken. Die Stimme dient Cadag als Medium des Widerstands und der poetischen Wiederkehr, die zugleich das aktuelle Ringen nach der Gleichgestellung aller Geschlechter spiegelt. Bunny Cadags Performances sind oft partizipativ und gemeinschaftsorientiert. Sie bringen die Stimmen von Marginalisierten zu Gehör und navigieren dabei mit Mitgefühl und Großzügigkeit durch entfremdete Formen und Räume. Cadag war eine der Preisträgerinnen des „Para Site No-Exit Grant for Unpaid Artistic Labour – Philippines 2021”. Arbeiten von ihr waren unter anderem Teil der Ausstellung „Tai Kwun Contemporary – Myth Makers-Spectrosynthesis III“ in Hongkong (2022/2023) und „Object Orientations” (2023) im Gravity Art Space in Manila.